Categories
Rólunk

Szommer Mónika bemutatja: The Collection, Siracusa

Mit mutatnak meg számodra a város hangulatából az itt látható bútorok és kiegészítők?

Siracusa szűk, kanyargó utcáiban járva még eltévedni is öröm. A város sokarcú: nyáron egy nyüzsgő, turistákkal teli pezsgés jellemzi, szezonon kívül a nyugodtság és az épületeken használt fehér kövek egysége mutatja meg magát. A várost körülvevő tenger néha nagy hullámokkal csapdossa a sziklafalakat, néha a sík vakító vízfelületével hódítja meg szívünket. A kövek keménységének és élességének tökéletes ellenpólusa a bútorokat jellemző lágyság és ívesség, a vibráló színek pedig jól kiegészítik a város egységes, világos színvilágát.

Milyen kertbe vagy teraszra ajánljátok ezt a kollekciót?

Tökéletes választás akár a forgalmas utcákban található kávézók teraszára a kollekcióban található légies fém székek, az összecsukható asztalok és a hangulatos térelválasztók kompozíciója, amivel egy cseppnyi nyugalmat teremthetünk. A kollekcióinkban található napernyők alá berendezett kényelmes nyugágy, vagy baldachinos kanapé a nyári napsütésben tökéletes megoldást kínál, amiket egy vízparti teraszon tudnék elképzelni.

Mit képzeltek el, hogyan lenne jó időt tölteni ebben a “kollekcióban”?

Egy fárasztó nap közben, pillanatra kizárni a külvilágot és meginni egy jó eszpresszót ilyen környezetben: ezt mindenkinek csak ajánlani tudom. Az öblös bútorokba süppedve a bőrödön érezheted a sós levegő simogatását és a talpad alatt a homok csiklandozását. Ha kis időt eltöltünk ezekben a kényelmes bútorokban, utána újult erővel tudunk majd belevágni a többi feladatunkba.

Categories
Uncategorized

Gyurics Fanni bemutatja: The Collection, Firenze

Olasz városok hangulata köré épül az este’r partners első kollekciója, a The Collection / Summer. Most belsőépítész kollégáinkat kértük meg, hogy meséljenek az egyes városokhoz kapcsolódó élményeikről, illetve segítsenek ügyfeleinknek abban, hogy a válogatáskor mire érdemes figyelni. Elsőként Gyurics Fanni következik Firenzéből – hullámzó toszkán táj és lenyűgöző örökség, kültéri bútorokká formálva.

Mire emlékeztetnek Firenze hangulatából az itt látható bútorok és kiegészítők?

Olaszországban töltött éveim alatt szinte minden hétvégén elmentem Firenzébe sétálni és teljesen magával ragadott az az életérzés, amit ott tapasztaltam. A történelmi épületek, szobrok és helyszínek között a sétát egy kicsit mindig időutazásnak éltem meg, miközben a nyüzsgés, fiatalos lendület és modernitás is körülvett. Számomra ezek a rattan bútorok is ezt sugallják, hiszen egy régóta létező, ismert és sokak által kedvelt és használt termék, de az itt bemutatott darabok mégis fiatalos, friss lendületet sugároznak, amellett hogy egy időtálló designról beszélünk.

Milyen kertbe vagy teraszra ajánlod a Firenze kollekciót? Azoknak ajánlanám ezeket a termékeket, akiknek fontos a minőség és hosszú távra terveznek. Akik szeretik az elegáns, biztos megoldásokat, de fontos nekik a kényelem a modernség. Ezeket a bútorokat egy nagy fákkal övezett kertben tudnám leginkább elképzelni, egy igazi toszkán villa hangulatában, de szakmai szemmel nézve egyébként pont az az egyik előnye ennek a válogatásnak, hogy sokféle enteriőrhöz illeszkedik.Fanni, hogyan lenne jó időt tölteni ebben a “kollekcióban”?Engem már az is boldoggá tenne, ha kényelmesen belesüppedve a párnákba hallgathatnám a madarak csicsergését és gyönyörködhetnék a színes virágokban a teraszon egy mozgalmas nap után, de természetesen egy jó könyv, kellemes bor vagy a szeretteink társasága is tökéletes kikapcsolódás tud lenni.

Az este’r partners The Collection kültéri bútorválogatása megtalálható itt:

Categories
Interjú

In progress: Zellei Hajnalka

In progress: Zellei Hajnalka

Megrendelői egyeztetések, az átadás pillanata vagy éppen a tervezés legelső lépései? Októberben Zellei Hajnalka belsőépítész kolléganőnket kérdeztük mostani munkájáról – Hajni egy budai helyszínen megvalósuló nemzetközi munkánkról árult el kivitelezés közbeni érdekességeket.

Különleges hangulatú projekten dolgozol, melyik ez? 

Jelenleg egy neves nemzetközi filmrendező megbízásából újítunk fel egy általunk tervezett lakást a Gellért-hegyen, a Hegedűs-villában. Nagyon jó adottságú lakást választottak: gyönyörű a panoráma és izgalmas tereket alakítunk ki. A megrendelővel kizárólag online egyeztetünk, ami részben nehezíti a munkát és nagy felelősséget is jelent.

Milyen fázisban tart a munka és mi történik ilyenkor? 

Nemrég fejeztük be a bontást, és a gépészeti, valamint az elektromos alapszerelésen is túl vagyunk. Jelenleg az új, belső válaszfalak kitűzése folyik. Ilyenkor az építésvezetőnkkel együtt koordinálom a különböző szakágak ütemezését, irányítását. Ezzel egyidőben folyamatos a konzultáció az éppen dolgozó és a később felvonuló szakemberekkel.

Érheti-e a tervezőcsapatot “meglepetés” a bontás során és előfordulhat-e, hogy egy-egy részlet újratervezése szükséges? 

Mindenképpen. Ennél a lakásnál nagyon sok meglepetés ért minket, hiszen egy százéves házról van szó, amelyben az idő közbeni felújítások nem követhetőek első ránézésre nyomon. Az egyértelmű volt, hogy az egész épület rekonstrukcióra szorul. Az általunk tervezett lakást a tulajdonos látszólag megfelelő állapotban vásárolta meg, hiszen ép, frissen festett falakat, korrekt burkolatokat láttunk, de a feltárás után derült ki, hogy a lakás szigetelése és a ház tetőszerkezete jócskán idejétmúlt állapotban van. Ezeket a problémákat az építkezés közben meg kell oldani és némi áttervezést is igényel.

Miért jó, hogy az este’r partnersnél egy kézben van a tervezés és a kivitelezés is? 

Mivel mi terveztük a lakást, a terv összes részlete a fejemben van, nem kell időt töltenem a rajzok megismerésével. Ami ennél is fontosabb, hogy annak a gondolkodási folyamatnak is a részese voltam, aminek folyományaként a terveket alakítottuk. Ez az, ami a legnehezebben átadható egy külsős kivitelező csapatnak.

Hogyan folytatódnak a lakás munkái és milyen különleges megoldásokkal készül majd el? 

A falazási és gipszkartonozási munkák következnek, közben a gépészek és a villanyszerelők is folyamatosan dolgoznak. Ha kialakul a lakás új helyiségelosztása, utána jöhet a munka legérdekesebb eleme, a belsőépítészeti tervünk látható részének kivitelezése. A megrendelő igényéhez és a ház, valamint a környezet kvalitásához mérten a lakásban a legkorszerűbb technikákat alkalmazzuk.

Mondanál erre néhány példát?

Egy ilyen lakásból nem hiányozhat az intelligens rendszer, melynek segítségével a lakás egészét könnyedén tudjuk irányítani. A hidegburkolatok tekintetében extrém méretű, 3×1 méteres lapokkal fogunk dolgozni, amelyhez speciális szakemberek és szerszámok szükségesek. A burkolatoknál maradva, a hall egésze egy különleges, a megrendelő által kiválasztott történelmi eredetű kínai selyemfestmény tapétát fog kapni. Ezen kívül csaknem minden bútor egyedi tervezésű és gyártású lesz.

Categories
Kivitelezés

Púder és vörös találkozása a műemléki környezettel: Andrássy úti szálloda lakosztályaiba hív az este’r partners

 

Az Andrássy úti szállodafejlesztés, az A3 hotel lakosztályainak látványterveibe enged betekintést a belsőépítész este’r partners: a Saxlehner-palota különleges tereiben púder és vörös árnyalatai, misztikus részletek és úszó design-elemek találkoznak a műemléki örökséggel.

„Feszültségekkel teli, mégis elegáns, letisztult lakosztályok megtervezése volt a célunk, amely egyszerre illeszkedik az Andrássy út hangulatához, de meglepő, izgalmas is tud lenni – mondja Radnóczy Eszter, az este’r partners vezető tervezője. A szálloda klasszikus hangulatát bujasággal, a látványos épületelemeket lekerekített részletekkel egyensúlyoztuk és tettük arányossá.”

A lakosztály mennyezeti stukkói, a gazdag florális ornamentika vonzza a tekintetet, ezt a tervezők púder árnyalattal és egy exkluzív lámpával, a holland művész Peter Gantenaar természet-ihlette papírfüggesztékének központi elhelyezésével hangsúlyozták. A fapanelek mögé rejtett gardróbok kerültek, a fotelek és szófák az 1976 óta működő olasz manufaktúra, a La Cividina bútorai. A látványterveken megmutatkozik az este’r partners tervezőcsapatára jellemző női érzékenység és kifinomultság is, mely egyedi design-megoldásokkal párosul.

A lakosztályban a tervezők a hálózónát szerették volna elkülöníteni a nappali résztől, ezt egy háromdimenziós Flukso-textillel borított, forgatható fapanellel oldották meg. A lakosztály részeit geometrikus mintás velúrszőnyeggel kötötték össze, de fontos cél volt a lebegő érzés fenntartása, a tartózkodás a kötött elemektől és túlépítettségtől. A légiességet fokozza a szoba különleges eleme, a Saxlehner-palota relief nőalakjai, akik a modern terekben kezükben tartják majd a hangulatlámpákat, melyeket a nívós olasz gyár, az MM Lampadari kínálatából választottak.

„Nemzetközi irodaként és nemzetközi portfólióval szerettünk volna nagyvilági hangulatot és minőséget becsempészni ezekbe a terekbe, de a miliő igazi meghatározója a Grand Budapest-életérzés: a paloták világa, a mennyezeti festmények, a különleges fapanelek, súlyos padlók és stukkók, amely számomra – személyes kötődéseim miatt is – itt, az Andrássy úton rajzolódik ki a legszebben.”

*************

A Saxlehner-palotáról:

Az Andrássy út 3. szám alatti palotát 1886-ban építtette a sasadi hévízforrások tulajdonosa, Saxlehner András. A lépcsőházat és két terem mennyezetét Lotz-festmények díszítik, a belső terek faragott intarziás faburkolatait Forgó István, ajtóit Thék Endre készítették. A palotát üvegablakok, velencei csillárok és hatalmas tükrök díszítették. Később a Magyar Bélyeggyűjtők Országos Szövetségének tulajdona volt, 1972-től Postamúzeum működött az épületben. A palota a jelenlegi beruházó tervei szerint elegáns szállodaként nyithat újra.

Categories
Interjú

In progress: Bige Mária

Megrendelői egyeztetések, kivitelezés vagy éppen a tervezés legelső lépései? Kíváncsiak voltunk rá, min dolgoznak most kollégáink. Augusztusban Bige Mária belsőépítészt kérdeztük, aki egy különleges projekt helyszínéről, egy rekonstrukció alatt álló vidéki vadászkastélyból jelentkezik. 

Min dolgozol most és miért különleges ez az épület?

Két másik projekt tervezése mellett jelenleg egy Gyöngyöshöz közeli kastélyépület kivitelezési munkáira fordítok nagy figyelmet. Idén érkezett el a projekt a rekonstrukció utolsó fázisába, a vadászkastély teljes tetőszerkezete és homlokzata is megújult, a belsőépítészeti munkálatok is megkezdődtek. Az 1800-as évek elején épült uradalmi kastély modern technológiát rejt, talán ez lesz a legnagyobb különlegessége az épületnek.

Mi volt a megrendelő kérése és szándéka és hogyan igazodtatok ehhez?

A tervezés és kivitelezés során ragaszkodtunk a műemléki jelleg megóvásához, szerencsére ebben teljes mértékben egyetértettünk ügyfelünkkel. A megrendelő kifejezett kérése volt, hogy a vidéki vadászkastély tágas és nagyvonalú terei intim családi együttléteknek is otthonául szolgáljanak, így a jelen kornak megfelelő technológia került kiépítésre, valamint a látványos antik bútorok mellett modern elemekkel gazdagodnak az enteriőrök.  

Milyen kihívásokat, különleges megoldásokat igényel a projekt?

A projekt különlegessége a sokrétűségéből adódik, a tervek kivitelezése összehangolt munkát igényel minden résztvevőtől. Heti rendszerességű helyszíni egyeztetés nélkül a munkafolyamatok végigkísérése szinte lehetetlen lenne; az irodán keresztül beszerzett áruk nyomonkövetése, a folyamatba újonnan belépő szakiparosokkal való konzultáció, a költségvetés pontos betartatása mind projektmenedzsment-szemléletet igényel, amit igazi kihívásként élek meg. 

Az épületet egyedi kert veszi körül, mit lehet erről tudni?

Az épületet körülvevő kert izgalmas, ugyanis vidéki vadászkastély lévén hatalmas gazdaság veszi körül, azonban a kastély közvetlen környezetében romantikus angol kert kerül majd kialakításra. A gondnoki épület és kastély közötti sétautat rózsaliget szegélyezi majd, az ódon kandeláberek is eredeti mintára felújításra kerülnek. A kertben az évszakokat nőalakokként megjelenítő szobrok álltak, az eredeti négy darabból három megmaradt, így a rehabilitáció során ezek is visszakerülhetnek patinás helyükre. 

Share on facebook
Share on linkedin
Categories
Események

Design-díjra jelölték az este’r partners két munkáját: az Andrássy úti Minute Bar&Lounge és a Martonvásári Agroverzum is Európa legjobbjai között

A tizenkilenc ország többszáz építészeti és belsőépítészeti projektjét bemutató, szlovén alapítású BigSEE nemzetközi díj Winner kategóriáját nyerte el és a Grand Prix-ért versenyezhet az este’r partners két projektje: az Andrássy úti Minute Lounge&Bar és a Martonvásári Agroverzum is 2020 legjobb belsőépítészeti munkái között szerepel.

“Büszkék vagyunk, hogy munkáink a BigSEE válogatásába kerülhettek és nemzetközi közönségnek is megmutathatjuk Budapest és Martonvásár két különleges helyszínét – mondja Radnóczy Eszter, az este’r partners vezető tervezője. Az este’r partnersnél mindig is fontos szempont volt a nemzetközi jelenlét: partnerkapcsolataink, kiterjedt európai szakmai és beszállítói hátterünk mellett a tervezőcsapatunk a mindennapokban is azért dolgozik, hogy munkáink a világ bármely pontján megállják a helyüket, szakmai értéket és egyediséget képviseljenek.”

Az este’r partners két teljesen különböző karakterű munkája került most a design-díj nemzetközi válogatásba. Martonvásár kastélykertje tavaly egy különleges, modern látogatóközponttal bővült: itt a Brunszvik család kulturális örökségének szomszédságában létrehozott Agroverzumba tervezett az este’r partners egy minden korosztály számára vonzó, befogadható, design-érzékeny belső teret. A látogatóközpont az új ismeretek, tanulás és múzeumpedagógia közege, ennek támogatására készültek a belsőépítészeti tervek, átszőve olyan kreatív elemekkel, mint a bejáratnál elhelyezett felfüggesztett popcornok vagy a design-elemmé újrahangolt búzakalász.

Az Andrássy úti Minute Bar&Lounge egy pezsgő, kozmopolita, elegáns tér, ahol a sötétkék és méregzöld, a fényes eco-bőr felületek, a hatalmas tükrök és a különleges csillárok eleganciát és letisztultságot sugároznak. A Minute Bar a Hotel Moments vendégei számára reggelizőhely, napközben bisztró, este pedig a város egyik kedvelt koktélbárja. Az impozáns utcafronti homlokzat nagy, íves ablakainak megtartása az Andrássy útról a belső térbe vonzza a tekintetet: a mennyezetig érő, világos tónusú fapanelek a nagy belmagasságot hangsúlyozzák, a merész, fényeszöld metál eco-bőrből készült, háromdimenziós falikárpitok találkozása pedig játékosságot visz a tágas térbe. A bár nagyvárosi hangulata frissességet hoz a klasszikus Andrássy úti közegbe.

A BigSEE versenyén hamarosan kihirdetik a Grand Prix-díjazottakat, illetve a Winner kategória projektjei meghívást kaptak az októberi ljubljanai design hétre is.

Categories
Uncategorized

Ferdinandy Kinga bemutatja: The Collection, Velence

Olasz városok hangulata köré épül az este’r partners első kollekciója, a The Collection / Summer. Most belsőépítész kollégáinkat kértük meg, hogy meséljenek az egyes városokhoz kapcsolódó élményeikről, illetve segítsenek ügyfeleinknek abban, hogy a válogatáskor mire érdemes figyelni. Ezúttal Ferdinandy Kinga mutatja be Velence válogatását: karcsú gondolák, mélyen gyökerező építészet és az olasz tenger kékjei.

Hogyan kapcsolódik a kollekció válogatása Velencéhez?

A kollekció színvilága és formavilága a tengerre épült város különleges árnyalatait és hatásait idézik: a kanálisok sejtelmességét, a gondolák karcsúságát, a gyönyörű épületeinek kifinomultságát. Ez mind visszaköszön a válogatásban, színekkel, formákkal, hangulatokkal.

Milyen kertbe vagy teraszra ajánlanád ezt a kollekciót?

Az időtálló design miatt a kollekció helytáll mind modern, mind klasszikus környezetben, vízparti lounge-on vagy egy otthon teraszán. Ami biztos: ez a kollekció egyedülálló velencei eleganciát kölcsönöz környezetének.

Hogyan lenne jó időt tölteni ebben a “kollekcióban”?

Egy kellemes nyári estén egy pohárral borral családi vagy baráti körben nagyon jó lenne itt, a bútorok között, de ugyanúgy el tudok képzelni egy napsütéses reggelt egy letehetetlen könyv és egy finom kávé társaságában.

Categories
Interjú

In progress: Szommer Mónika

Megrendelői egyeztetések, kivitelezés vagy éppen a tervezés legelső lépései? Kíváncsiak voltunk rá, min dolgoznak most kollégáink – ezúttal Szommer Mónika belsőépítészt kérdeztük a Budapest belvárosában elkészült, Fehérhajó utcai két airbnb lakás tervezéséről.

Mi volt a megrendelő kérése és milyen funkcióknak kellett megfelelni? 

Az ügyfelünk azzal a kéréssel keresett meg minket, hogy egy jó elhelyezkedéssel rendelkező lakást szeretne átalakítani airbnb funkcióra. Az elrendezésben és kialakításban szabad kezet kaptunk, az egyetlen kérés az volt, hogy a lakásból két apartmant alakítsunk ki, ami külön-külön és akár egyben is kiadható. A lakásnak eredetileg két bejárata volt, azonban több elrendezési variáció átgondolása után egyértelművé vált, hogy a legjobb elrendezést akkor tudjuk kialakítani, ha az egyik bejáratot lezárjuk és egy közös előtérből lesz megközelíthető a két kislakás. A design terén bizonytalan volt a megrendelőnk, így arra több variáció készült a kezdeti lépésekben. Mivel a lakás Budapest belvárosában van, és a célközönség az egy-két napra érkező fiatalok, így ezt a városi fiatalságot tükrözi a kialakult design is.

Hogyan viszonyul egymáshoz a két lakás – miben különböznek és mi az, amiben összekapcsolhatók a tervezés szempontjából?

Mivel az alapkoncepciónk is az volt, hogy a két kialakított lakást egyben is ki lehessen venni, ezért hangulatában, alapszínekben és az anyagokban is megegyeznek. A fiatal utazókra jellemző vidámságot és frissességet egy-egy erőteljes színnel szerettük volna erősíteni, ami kiegészíti a többi felületet.

Milyen kihívást jelentett a tervezéskor, hogy egy szálláshelyről van szó? 

Nagy kihívás minden szálláshelynél, hogy amikor megérkezik az ember, ne egy steril környezet fogadja, hanem otthonosságot sugározzon a helyiség anélkül, hogy telezsúfoljuk kis kiegészítőkkel. Az anyagok és bútorok válogatásakor is kihívás, hogy szép legyen, de strapabíró is. Ezekre szerencsére már egyre több gyártónál van megoldás, amikből válogathatunk akár burkolatoknál, szöveteknél is. Illetve még egy fontos szempont a szálláshelyek tervezésénél, hogy úgy kell terveznünk, hogy egyértelmű legyen mindennek a használata és rövid időn belül automatikusan tudja használni a teret, kényelmes legyen.

Miért áll hozzád közel ez a projekt?

Az utóbbi időben komplex projektekben vettem rész, így üdítő volt számomra, hogy egy kisebb léptékű projekttel foglalkozhattam, ahol a megrendelő magánszemély volt. A kis alapterületek miatt sok egyedi megoldásra volt szükség, amiknek kitalálása tervezőként mindig kihívást jelent, hiszen ugyanazokat a funkciókat kell kialakítani, mint egy nagylakásban, de úgy, hogy ne érezzük zsúfoltnak a teret.

Mik a lakások extra megoldásai?

A sárga lakásban – a kicsi alapterületéből adódóan-  egy nem szokványos hálófülke-kialakítással dolgoztunk. A hálófülkét térben nem, de vizuálisan el akartuk különíteni, ezért egy „fadobozt” alakítottunk ki úgy, mintha egy ablakon néznénk ki a városra. Ez a fa mintázatú, bútorlapból készült elem nem csak esztétikai megoldást nyújt az intimebb hálófunkció kialakítására, hanem magába foglalja a gardróbot is. A kialakított hálófülkében eredetileg volt egy kis ablak, ami a lichthófra nyílik. Innen a kilátás nem esztétikus, de ezt megszüntetni nem szerettük volna. A kis ablakon beáramló természetes fényt továbbgondolva kialakítottunk egy rejtett fényként működő kaput, ami még inkább fókuszba helyezi a fülke végén lévő képet, mely egy épületrészletet ábrázol, minta a szomszédos ház lenne.

Milyen partnerekkel, márkákkal dolgoztatok ebben a projektben?

Használtuk a Flukso Atelier contrakt anyagát: ezzel a kanapé és a puff lett kárpitozva. Megemlíthetjük a fürdőszobákba használt Vogue mázas kerámialapokat, ezek meghatározóak voltak a projektben, mert a kiválasztott színeihez (pasztell türkiz és homoksárga) választottuk tovább a festékek és szövetek színét. A jelenlegi trendekből már kiveszni látszik a kisméretű csempe, mégis, ez a lap határozza meg a fürdőszobák frissességét, játékosságát. A tervezéskor fontos elem volt a Wall&Deco teljes falat betöltő tapétái, amelyek a lakásokban karakteres elemeket képeznek. Végül, különleges és nagyon fiatalos a Paper Up designlámpája is, amely papírhulladékból készült.

********************************************************

Tervezők: Radnóczy Eszter, Szommer Mónika, Gyurics Fanni, Ferdinandy Kinga

Fotó: Juhász Norbert

A teljes képgaléria megtekinthető Behance oldalunkon: esterpartners

Categories
Interjú

Egy műtárgy élete

Egy műtárgy élete címmel indított sorozatot az este’r partners: Radnóczy Eszter vezető tervező beszélgetésre hívja vendégeit, melynek témája a belsőépítészet és művészet kapcsolata, azok találkozási lehetőségei. Az első rész vendége Molnár Annamária, a budapesti Molnár Ani Galéria alapítója és igazgatója volt, aki az elismert hazai képzőművész, Konok Tamás műveinek belsőépítészeti elhelyezéséről osztotta meg gondolatait.

Ani, gyakran előfordul, hogy abban kell segítened az ügyfeleidet, hogy egy adott tér egy pontjára válasszanak műalkotást?

Igen, gyakran kérnek tanácsot azok, akik nem, vagy nem kizárólag műgyűjtés céljából, hanem egy adott térbe keresnek kortárs műveket, hiszen ők hosszú távon szeretnének együtt élni a kiválasztott alkotásokkal, így fontos céljuk, hogy a mű harmonizáljon a lakás belső terével vagy valamilyen szempont szerint kiegészítse azt. Ez nem könnyű döntés, hiszen előfordul, hogy nem az a műalkotás az ideális választás a konkrét helyre, falfelületre, ami a galériatérben, egy más környezetben, önmagában megtetszik. Még tapasztalt szakembereknek sem egyszerű vizualizálni, hogyan mutatna egy mű egy másik térben. Ebben a döntésben segítséget jelenthet, ha egy meglévő enteriőr fotóba behelyezzük a kiszemelt alkotást, de a legjobb, ha a helyszínen próbálunk ki egy előszűrés után több opciót. Tapasztalatom szerint a helyszíni próba a leghatékonyabb, ekkor korábbi tapasztalat nélkül, szakmai segítséggel bárki rá tud érezni az ideális műtárgyakra. Fontosnak tartom, hogy többféle jó műkombinációból tudjanak választani az ügyfelek és azt is, hogy az ő személyes preferenciáik is megjelenjenek a végső döntésben.

Eszter, az ügyfeleidnek határozott elképzelései vannak a műalkotások integrálásáról vagy ez inkább egy közös gondolkozás, hosszú folyamat? 

Nagyon érdekes ez a kérdés. Több esetben gyűjtők, műértők az ügyfeleink, akik a műalkotások elhelyezésében nagyon tudatosak. Azt nem mondom, hogy a műalkotás köré épül a házuk, de a műalkotások, a gyűjtemény jellege a tulajdonosa karakterével összeforr és befolyásolja az elképzeléseket az belsőépítészeti tervezésben, de akár már az építészetben is. Számunka ez a folyamat is kihívás: hogyan formáljuk meg az a teret, aminek egy-két highlight-ja már adott. Gyakoribb azonban a szabad tervezés, amikor nem tárgyak és műtárgyak köré építkezünk, hanem a tér esztétikáját és funkcionalitást találjuk ki elsőként. A munkáinkban mindig helyet kap a művészet, hiszen nagyon fontos kifejezőforma. Igyekszünk nemcsak dekorációként tekinteni rá, hanem a megrendelővel megismertetni és megszerettetni a javasolt műtárgyakat, természetesen sokszor galeristák együttműködésével. Az alkotók és alkotások története és a tárgyakhoz való kötődés kialakítása is munkánk része: maga a választáshoz vezető út is élmény és ebben a megrendelőinkkel együtt utazunk.

Hogyan írható le az az enteriőr, amivel ebben a közös beszélgetésben „dolgoztatok”?

Radnóczy Eszter: Adott egy belvárosi lakás, klasszikus alapokkal. A díszes, gazdag, florális mintás stukkó, a klasszikus ablak- és ajtóbetétek, a rendszerben osztott kazettás falak a szimmetria elvén alapulnak. Az enteriőrben mégis a kettősség érvényesül: a klasszikus, szimmetrikus hagyomány elvén alapuló háttér nagyon jól oldható az aszimmetrikus, geometrikus berendezéssel és anyaghasználattal.

Molnár Ani: Galériás szemmel ez az elegáns, modern enteriőr a friss belsőépítészeti megoldásokkal ideális hely kortárs művek bemutatására, mondhatnám úgy is, hogy szinte odakívánkoznak. A tér az este’r partners terveinek köszönhetően egy teljesen kortárs köntösben, minimalista megoldásokkal képes megőrizni a polgári lakás klasszikus értékeit. A művek installálása szempontjából különösen érdekes, hogy az eredeti fa falburkolatot Eszter egy szürke betéttel bontja meg, ami még jobban hangsúlyozza a kortárs jelleget és a megszokott fehér háttérnél izgalmasabb kontextusban mutatja meg a műveket.

Miért választottátok Konok Tamás alkotásait és milyen szempontokat mérlegeltetek a konkrét mű, művek kiválasztásakor? 

Molnár Ani: Ebben a minimalista térben én elsősorban absztrakt, leginkább geometrikus művet vagy műveket tudtam elképzelni. Persze itt is számos lehetőség, kombináció működik. A galéria több, ebben a műfajban dolgozó művészt képvisel, köztük Konok Tamást, aki a ma élő egyik legjelentősebb magyar geometrikus absztrakt festő. Kompozícióinak sajátosságát az adja, hogy struktúrái vékony vonalrajzra épülnek. Festészetét az izgalmas színkombinációk, az anyag, a forma és a vonal kapcsolatai, valamint a ritmus, az arány és a mérték finom egyensúlya jellemzi. Konok művei nagyon inspiratívak ebben a térben és elmélyült szemlélődésre ösztönöznek.

A látványterveken a szimmetria-aszimmetria és a klasszikus és kortárs is egyensúlyoz. Hogyan látjátok ezt a saját szakterületetekről figyelve?

Molnár Ani: A klasszikus és kortárs, a szimmetria-aszimmetria számomra az egyik legizgalmasabb, legértékesebb eleme a látványterveknek. Ezek Konok Tamás művészetében is megjelennek, részben emiatt is esett rá a választás. Konok Tamás művészetének egyik fő sajátossága a ferde vonalaikkal kibillent egyensúlyban is nagyon stabil struktúrákat megjelenítő művek, amelyek itt az enteriőrben is a falra kerültek.

Radnóczy Eszter: A berendezés szögletes formái, a konyha redukált és rejtett megoldásai, a térben álló, aszimmetrikus tömör blokkból álló, majd lebegő konyhasziget modern, kortárs belsőépítészeti megoldások. Itt érdemes a szigorú szimmetriától eltérni. Az aszimmetria becsempészése funkcionális szempontokból is kötelező, de jó oldása a térnek. Az emberközpontúságnak, könnyedség-érzetnek, oldottságnak is jót tesz. A színek és felületek használata is oldott és modern, akár csak a festményben. Ilyen például a falfestés felületi kimozdulása, vagy a savazott, foltos rézburkolat vagy a Biscuit nevű és mintájú parkettaburkolat.

Eszter, azt mondtad, hogy érzel egy pozitív feszültséget a térben. Mi adja ezt és hogyan érdemes bánni vele – oldjuk vagy fokozzuk inkább egy műalkotással?

A kettős gondolkodás, a körvonalak (a szoba, mint doboz, és a doboz falai a szoba mennyezete, padlója, oldalfalai) dekoratív felöltöztetése és a geometrikus, blokkokban kezelt, nem szétaprózott berendezés használata pozitív feszültséget hordoz. A színek összehangolása és a logikus funkciók oldják ezt a feszültséget és összehangolják a kettősséget.

Hogyan fokozza ezt Konok Tamás kétféle alkotása?

Radnóczy Eszter: A Forme equidistante című kép a középpontban nagyon kiegyensúlyozott, inkább oldja a feszültséget. Színvilága jobban beleolvad a háttérbe, a kevésbé kontrasztos vonalak is megnyugtató jellegűek. A fehér, fordított U-alakú színsáv a szélen szinten keretez, bekebelezi a középső kibillenő formákat.

Az S.T  képpár a nagy világos hátterével figyelemfelkeltőbb, szinte vibráló párosítás. A feszültséget erősíti a festmények vonalai közötti enyhe aszimmetria, az erős fekete vonalak és a hideg világoskék, de szaggatott szegélyek. A képek elhelyezésében tudatos volt az, hogy a sötét vonalak egymás felé forduljanak, ezzel is összekapcsolva őket egy lágyabb összhatásért.

Az emberközpontúságot, a humán gesztust hogyan segíti egy műalkotás jelenléte?

Molnár Ani: Aki már próbálta, tudja mennyire inspiratív érzés a mindennapokban műalkotásokkal együtt élni. A műtárgyakkal való foglalkozás lehetőség az intellektuális fejlődésre, a művészeten keresztüli kapcsolatépítésre és kommunikációra. Az alkotásokon keresztül jobban megérthetjük a minket körülvevő világot, hiszen a kortárs művek jelen korunk aktuális kérdéseire reflektálnak. A művek üzeneteket hordoznak, melyeket a befogadó szubjektíven értelmez. A műélvezet, az alkotásokon keresztül befogadható energia és inspiráció így folyamatosan jelen van. A műtárgyakkal való együttélés és napi kontaktus további dimenziókat nyit meg. Az alkotások párbeszédre ösztönöznek a környezetünkkel – a családon belül és a külvilággal, az otthonunkba látogatókkal is – és nem utolsósorban a gyermekekre is ösztönzőleg és fejlesztően hatnak.

Konok Tamás műve a tér kiemelt pontján erős jelenléttel bír mindkét verzióban. Miért érezhetjük ezt így?

Molnár Ani: Az első kiválasztott mű, a Forme equidistante egy különleges, 1977-es alkotás, ahol a művész a kibontott térrel, az arányokkal és a vonalak keltette feszültséggel foglalkozik. A mű hangsúlyosan jelenik meg a szürke falfelületen és határozott kapcsolatot teremt az enteriőr más elemeivel is: az étkezőasztal fölé lógó, különleges lámpákkal, a konyhaszigettel, a szemben lévő minimalista konyhával, de még a függönyökkel és a fehér ablakkeretekkel is. A hatást fokozza a mű színvilága is, amely a hideg szürkéket és feketét elegyíti melegebb árnyalatokkal és a fehérrel, csakúgy mint az enteriőr. A második verzióban az S.T. című, párban elhelyezett 1989-es művekkel a művész egy későbbi korszakába tekinthetünk be. Itt is tág lehetőségét láthatjuk a térrel való játéknak, korábban nem használt formák, aszimmetrikus, geometrikus elemek jelennek meg a műveken. A színkontrasztok itt dinamikusabbak, mint az előző művön, így az alkotások hatása is más a térben.

Radnóczy Eszter: A végeredményben nagy szerepe van az anyaghasználatnak és a színeknek. A falak simák, festettek, nincs tapéta, erős mintás függöny, határozott erezetes fafelületek. Ezért is érdemes Konok Tamás festményében gondolkodni, mert a minimalista, vonalas, aszimmetrikus gondolkodása ezen a kiemelt ponton, érvényt szerez. Nekem fontos szempont volt a kép mérete, hiszen egyértelmű számomra, hogy a nagy felületen kell valaminek történnie – ha elapróznánk a falat sok kisebb képpel, más, kevésbé a műtárgyra összpontosított megjelenést kapnánk. Számomra fontos volt, hogy olyan képek közül válogassunk, amik uralják a szürkéskék falat és témájában is illeszkedik a belsőépítészeti gondolathoz. A háttér lényegében a képek passepartout-ja.Tetszenek a visszafogott színkontrasztok, a huncut, de tudatos vonalak Konok Tamás művészetében. A két verzió csak árnyaltan módosítja az enteriőrt. Karakterük azonos, színvilága mindkettőnek tökéletes, ezért is nagyon nehéz a két lehetőség közötti választás. Ezt már a lakás használójának a szentimentalitására bíznám.

……………………………………………………………………..

Konok Tamás festőművészről:

Konok Tamás Kossuth-díjas festőművész. 1930-ban született Budapesten, a Magyar Képzőművészeti Főiskolán végzett Bernáth Aurél tanítványaként. 1959-ben Párizsba költözött, majd Zürichben is aktív volt, a kilencvenes évektől kezdve Budapesten él és dolgozik. 1964-ben egyéni kiállításon szerepelt az amszterdami Stedelijk Museum-ban, míg 1983-ban Zürichben csoportos tárlaton a korszak neves művészei, Josef Albers, Francois Morellet és Francis Picabia társaságában. Több ízben állított ki a világ legrangosabb nemzetközi művészeti vásárán, az Art Basel-en. Magyarországon is számos jelentős intézményben, többek között 1980-ban a Szépművészeti Múzeumban, 1995-ben pedig a Ludwig Múzeumban volt egyéni kiállítása.

Életművének elismeréséről kitüntetések sora tanúskodik: a Francia Köztársaság Nemzeti Érdemrendjének lovagja (1997); a Kossuth-díj (1998), a Magyar Köztársasági Érdemrend középkeresztje (2004), a Prima Primissima (2014) és a Nemzet Művésze (2015) díjak birtokosa. Számos jelentős hazai és külföldi köz- és magángyűjtemény őrzi munkáit. 2020-ban a Ludwig Múzeumban retrospektív kiállítása nyílik. Magyarországon a Molnár Ani Galéria képviseli, ahol szintén az idei évben egyéni kiállításon tekintheti meg műveit a közönség.

Konok Tamás beszélgetésben említett művei – a Molnár Ani Galéria jóvoltából:

1977_19 – Forme equidistante – 130 x 160 cm – Akril, vászon

1989_13 – S.T. – 120 x 120 cm – Akril, vászon

1989_16 – S.T. – 120 x 120 cm – Akril, vászon

A művekről bővebben: http://molnaranigaleria.hu/muveszek/konok-tamas/

A nyitóképet Glázer Attila készítette.

Categories
Our partners

Bemutatjuk partnereinket: Cosy International

Stílus és elegancia: két fogalom, ami köré az olasz gardróbok szakértője, a Cosy International felépítette elismert márkáját. A Cosy magyar partnerét, Radnóczy Esztert kérdeztük arról, hogy ügyfeleinek mikor és milyen terekbe ajánlja az olasz partnerünk megoldásait.

Milyen cég a Cosy és milyen értékeket képvisel? 

A Cosy egy dinamikus gondolkodású vállalat, nagy faipari és piaci tapasztalattal és professzionalizmussal dolgoznak, könnyen igazodik a piac változó igényeihez. Megbízható partnerek, akiknek szaktudására mindig számíthatunk: egyszerre nyújtják az olaszok formatervezés iránti, hagyományos elköteleződését és nyitottak a kreatív ötleteinkre, egyediségre is.

Milyen munkákban használod szívesen a Cosy termékeit?

Olyan projekteken dolgozunk szívesen a Cosy-val, melyek egyedi és egyben funkcionális megoldásokat igényelnek. A termék igényes ügyfeleknek készül, a termékfejlesztés során gazdag részletek kerülnek kidolgozásra exkluzív megjelenést, magas színtű olasz technológiát biztosítva.

Mely ügyfeleidnek ajánlanád – milyen igényt elégítenek ki a megoldásaik?

A minőség iránt elkötelezett magyar vagy nemzetközi háttérrel rendelkező ügyfeleknek, akik tudatosan választják az eleganciát, olyan szempontokat igényelve, mint a bútor arányrendszere vagy a színek harmóniája.

Milyen az együttműködés a Cosy és az este’r partners között?

A Cosy-t szívesen, gyakran integráljuk munkáinkba és örülünk, hogy elhozhatjuk őket a magyar közönségnek is. A hozzájuk hasonló, prémium olasz márkákkal sikerült az utóbbi években egy erős kapcsolati hálót kialakítani, amely a legmagasabb minőségű munkát támogatja. Ennek a hálózatnak a létezése lehetővé teszi számunkra a komplex projektek kiszolgálását, a közös koncepciótervezéstől a gyártmánytervezésen át az anyagválasztásig és beépítésig.

Ismerd meg a Cosy Internationalt!

A márka büszke rá, hogy a belsőépítészek igényeire hangolva, száz százalékban Olaszországban készült termékekkel segíti vásárlóit. A rugalmasság és az egyéni igények a legfontosabb értékek között szerepelnek: a mérésektől az anyagválasztáson át a végső hangulat megalkotásáig végigkísérik partnereiket a munkában.

Portré: Glázer Attila

Fotók: Cosy International